очень плохоплохоудовлетворительнохорошоОтлично (Пока оценок нет)
Загрузка...
20 Сентябрь 2018

Комментарии

0
 20 сентября, 2018
 0

На эту тему есть разные точки зрения: например, известная художница высказывала мнение, что Сибирь желтая и коричневая. Как ощущают свой край другие живописцы, любопытно взглянуть на выставке «Краски Сибири». Ее привезла в наш город владелица иркутской арт-галереи ‘DiaS’ Диана Салацкая. Экспозиция открылась 19 сентября в ангарском Художественном центре.
С помощью ангарского художника Александра Мартуса сюда доставлено более 30 работ в различных стилях и техниках авторов из Иркутска, Ангарска, Шелехова, Красноярска и Омска. 29 произведений расположились в зале изобразительного искусства, а те, что не вместились, представлены в салоне Художественного центра (любители живописи могут их приобрести).
Стержневая тематика выставки — природа наших мест. Большинство полотен являются пленэрными работами, написанными в режиме «здесь и сейчас», и вдохновлены, например, берегами Байкала или горными склонами Тункинской долины. Художники ломают стереотип о Сибири как о суровом крае со сдержанным колоритом: родные просторы на их полотнах переливаются всеми цветами радуги.
Палитра сюжетов и цветовых решений обширна. Сибирь — это и географические просторы, и уникальные уголки. И многообразие творческих школ, имена ярких представителей которых у многих на слуху: в реалистической живописи это имя ангарчанина Александра Имедеева. А вот в мистерии цвета и преображения мироздания сложно соперничать с красноярским художником Александром Суриковым.
Первозданность и люди, вечность и современность, бесконечный диалог человеческой души со Вселенной — то, что мы встречаем в портретах природы. Так, особой одухотворенностью, почти сакральностью, дышат картины Елены Салтыковой. Брызгами живой нежности выглядит работа «Багульник» Александра Жилина (участника 30 сборных и 20 персональных выставок).
Замечено: «Краски Сибири» содержат словно бы перекликающиеся произведения. Творчеству Александра Жилина «отвечают» цветочные композиции Дмитрия Лысякова. Ну а Алексей Рютин и Иван Данилов — это живопись настроения. Экспрессия до мистицизма вызывает желание разгадать зашифрованное в красках. Личное впечатление: ночная картина Алексея, герой которой — полумесяц, практически шедевр.
Алексей Рютин также и мастер натюрморта. Конкретнее, его «Восточный натюрморт» привлек многих. В современной живописи этот жанр по-прежнему актуален и востребован. Через любование предметами и даже их одушевление можно выразить и чувства, и мысли, и целые философские концепции. Так и сделали Вера Дунаева, Надежда Стрижнева и Елена Чебаева.
В экспозиции, открывшейся под песню «Моя Родина — Сибирь», полно стилевого и цветового многоголосья. В этом созвучии сплетаются воспевание красоты Сибири и бережного отношения к природным богатствам с предупреждением о хрупкости природы, которая (пока еще?) поддерживает всех нас.
Немного колючие «Подсолнухи», пушистые «Подснежники», волны прибоя и затуманенные холмы… Наверное, не стоит перечислять все в строчку. Придите, найдите себе картину и остановитесь перед ней, мысленно растворившись в ее красках. Если вы действительно часть Сибири, вы найдете общий язык со своей частью света. Выставка продлится месяц.
Ирина СВЕТЛОВСКАЯ

Добавить комментарий

error

Вся Неделя в социальных сетях